Qu’apprend-on pendant les cours privés de piano ?

En conservatoire, qu’ils soient à rayonnement régional (CRR), départemental (CRD) ou communal/intercommunal, les enseignements en France sont structurés autour de trois axes : la pratique de l’instrument, la formation musicale, et les pratiques collectives (musique de chambre, orchestre, choral).

Dans mes cours privés, je suis généralement le parcours des conservatoires avec un accent particulier sur la pratique du piano, tout en tenant compte du temps limité disponible pour chaque session.

Mon objectif est de faire progresser les élèves en leur apprenant des techniques de plus en plus complexes, tout en augmentant le niveau de complexité des pièces jouées et la finesse de leur interprétation. Pourtant, l’apprentissage du piano ne peut se limiter à la simple pratique de l’instrument. Pour jouer efficacement, il est crucial d’acquérir une connaissance approfondie de la musique.

Alors, que va-t-on apprendre pendant les cours de piano avec moi en complément de la pratique du piano ?

Formation Musicale (anciennement solfège)

Nous étudions la grammaire de la musique. Progressivement, nous allons apprendre à lire les notes, maîtriser le rythme, ainsi que les symboles et conventions de la notation musicale. Pour les élèves les plus avancés, nous apprendrons à comprendre la musique écrite et à écrire et jouer la musique que nous entendons. Par ailleurs, nous faisons rarement de la dictée musicale (je trouve cela très utile, mais ce n’est pas possible dans le cadre d’un cours hebdomadaire, par manque de temps).

Analyse musical

Nous analysons chaque pièce de musique afin de mieux comprendre sa construction et de déterminer la technique la plus appropriée pour l’interpréter de manière informée et nuancée.

Dechiffrage

Le déchiffrage de partitions est crucial pour le progrès d’un pianiste, car il permet de lire et jouer de nouvelles pièces rapidement, améliorant ainsi la compréhension musicale et la technique. Une lecture de partitions insuffisante est souvent un obstacle pour les pianistes amateurs. J’accorde donc une grande importance au développement de cette compétence.

Harmonie

Avec tous les élèves, nous étudions les accords et les progressions d’accords de base, ainsi que les tonalités et modes fondamentaux. Nous abordons également les échelles et les modes. Pour les élèves plus avancés, nous approfondissons les bases de l’harmonie en allant vers l’improvisation. Pour en tirer le meilleur parti, il est nécessaire de consacrer du temps supplémentaire, soit 30 minutes par semaine, en plus de la pratique personnelle.

Pratique collective

Les exercices à quatre mains sont essentiels pour les élèves de piano, car ils améliorent leur sens du rythme, leur coordination et leur capacité à jouer en ensemble, tout en rendant la pratique plus amusante et motivante. Nous faisons régulièrement des séances à quatre mains, que ce soit avec moi ou avec d’autres élèves.

Des concerts et des ateliers pour les pianistes de ma classe ! D’un côté, c’est une véritable fête de la musique, et de l’autre, un outil essentiel pour progresser.

Et ce n’est pas tout !

 Sans oublier les examens, les certificats internationaux, les festivals et les concours de musique.

Un peu trop à couvrir en un seul article… à suivre !